"双重边缘" 广东当代艺术徘徊在火爆"边缘"?

5月1日，85以来现象与状态系列展之三，“广州站——广东当代艺术特展”将在广东美术馆拉开帷幕。该展汇集了85新潮以来一直活跃在广东的40余位艺术家近百余幅作品，作品类别包括绘画、雕塑、装置、影像等。在当代艺术品收藏市场如日中天之时，我们或许可以通过该展管中窥豹，找出广东当代艺术发展的轨迹和与其他地域当代艺术不同的特质。

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本报记者：吴 波

广东当代艺术

人物谱

“广东当代艺术特展”策展人由广东及国内最为著名的艺术家和评论家组成，他们分别是：王璜生、皮道坚、杨小彦、陈侗及孙晓枫。广东美术馆馆长王璜生表示，“借助做‘广东当代艺术特展’的契机，我们可以比较好地来梳理85以来广东文化思想、艺术形态转型等过程，这是一个很值得我们去探讨的重要问题。”

通过本次展览，市民可以了解到广东几个需要引起高度重视的艺术家：

徐坦是最早关注到城市消费这么一个问题的艺术家，也是最早关注到国际化、全球化这些问题的艺术家，他的关注一直有一种本土化的特征。

陈劭雄、梁矩辉、林一林这三位“大尾象工作组”的始创成员，都曾经参与过“南方艺术家沙龙·第一回实验展”，而他们所以能在上世纪90年代的头一年，也就是中国当代先锋艺术处于转折的低谷时期，率先在南中国的大都市集合成群体，不仅是因为他们秉承了几年前新潮时期对待艺术的热忱，而且也和广东的地缘和文化氛围与北方有别有关。此外还有从广东移居海外的王度和杨诘苍在国际上的成功。

黄一瀚的艺术总是被“卡通一代”这四个字弄混了，其实他的作品包含了很有意思的内容，非常有针对性，他的针对性是犬儒主义，这尤其体现在他的早期作品《人骑人》上，另一件是《美少女大战机器人》。特别是后一件，其中有三个因素，是几乎所有当代艺术所不能回避的，第一是本土文化，第二是被看欲望，第三是机械暴力。